清秀明丽，雅致舒展，京城11月大展盛宴来了。300余幅素描、水彩等作品带你走进王麦杆艺术展；水、色、墨融合无痕，清雅温润的“常州画派”画家作品令人着迷；循着流水般舒缓的琴音，近距离感受荆楚文化的魅力......精彩绝伦的展览接连上线，继续点亮文艺气息浓郁的北京，准备好来打卡吧！
一杆铁笔刻诗魂——王麦杆艺术展
10月31日，“中国美术馆学术邀请系列展：一杆铁笔刻诗魂——王麦杆艺术展”在中国美术馆开幕，共展出王麦杆创作的版画、素描、水彩等作品300余幅，历史文献等100余件。
王麦秆早年在上海和父母一起生活，17岁参加爱国运动，18岁因创作《日寇的暴行》版画被投入监狱，受尽折磨，但他坚强不屈，出狱后改笔名木革。因木革在上海话里的谐音是麦秆，“王麦秆”的笔名就此诞生。展览中展出的《人民的受难》《人民的乞讨》《万人坑》等作品，集中反映了当时人民的困苦生活和救亡牺牲，蕴含了一个热血青年蓬勃的救亡精神和革命的理想。
1948年，为揭露反动派暴行，王麦秆创作的木刻《放回来的爸爸》一经问世，便产生了巨大的社会反响，成为中国现代版画的经典作品。作品也在此次展览中亮相，画面中被反动派放回来的爸爸眼部缠着绷带，只能用手抚摸孩子的小脸，而孩子睁大眼睛看着爸爸，满怀心疼和悲伤。
王麦杆1949年加入解放军，从此将艺术为人民、艺术为大众的艺术理想与时代的要求融为一体，创作了《解放军洗衣》《休息时刻》《抢送防汛物资》《春到西藏》等大量反映社会建设和人民生活的木刻作品。20世纪50年代初，他调任天津美术学院（时为河北师范学院）美术系任教，开启了天津美术学院现代版画教学的先河。在20世纪70年代之后，其艺术创作又更多地涉足彩墨、水粉、水彩等媒介，同样硕果累累、成就斐然，这些作品也在展览中亮相。
展览时间：持续至11月7日
展览地点：中国美术馆
瓯香传逸韵——中国美术馆、南京博物院藏常州画派画家作品展
近日，由中国美术馆和南京博物院共同主办的“瓯香传逸韵——中国美术馆、南京博物院藏常州画派画家作品展”在中国美术馆开展。
此次展览分为“开宗立派 融古出新”与“后学绵延 名家辈出”两大部分，共展出中国美术馆、南京博物院藏清代“常州画派”精品佳作80件（套），其中有恽南田《写生花卉图册》《残荷芦草图》等经典作品。
常州画派的创始人恽南田是明末清初的著名书画家。恽南田才高识远，他创作的没骨花卉、禽兽、草虫，形神兼备，尽态极妍，方法是“点染粉笔带脂，点后复以染笔足之”，水、色、墨融合无痕，鲜亮透明，清雅温润。其活色生香的作品面貌在袭古之风笼罩的清初画坛独树一帜，被奉为“写生正宗”，对明末清初的花鸟画有“起衰之功”。他的作品也成为清代院体效仿的范本，马元驭、蒋廷锡、钱维城等都是其追随者。
展览时间：持续至12月5日（周一闭馆）
展览地点：中国美术馆19、20、21号展厅
存在之境：当代艺术展
本次展览汇集了13位活跃于中国当代艺术舞台的重要艺术家的创作，从不同方面展示了中国当代艺术三十年间的变化和发展，力图呈现这些艺术家个体的思考及其与中国当下的文化、社会情境的互动。展览以一种比较含蓄和多义的角度，概括和描述中国当代艺术的生存经验，这种经验既指日常的场景，也指当代艺术家对生存的思考和表达。我们能在这些作品中体会艺术家的情绪，喜好、冲动、意愿、想象，也能看到他们的纠结困惑和疑虑。这种精神因素由中国的现代性带来，也必然在中国当代艺术中现身。
该展览是清华大学艺术博物馆自主策划的以中国当代艺术的研究与收藏为目标、分批次收藏现当代艺术作品项目的首个展览，并以此为开端，逐渐丰富馆内当代艺术收藏体系，满足博物馆学术建设和展览需求。
展览时间：持续至12月12日
展览地点 清华大学艺术博物馆一层展厅
文颂中华——桑吉仁谦书艺展
10月31日，由中国新闻出版书法家协会主办，北京一道书画院、中国书画家影像网承办，中国水浒学会诗书画委员会、北京国勤中和文化艺术发展有限公司协办的“文颂中华——桑吉仁谦书艺展暨文集首发式”在炎黄艺术馆启幕，这也是土族艺术家桑吉仁谦的首次个展。
来自甘肃的土族艺术家桑吉仁谦精研华夏文化，在文学创作、史学研究、书写艺术上笔耕不辍、上下求索。尤其在书法一途，自20世纪80年代始，于业余中研习，至今近40年坚持临池日课，遂于行草楷隶的巨幛中让纸本水墨联通古今，跬步千里，终有所成。
展览分为“忧患中崛起”“中国力量”“未来并非梦”三大篇章。其中，“忧患中崛起”单元展出单幅作品约30件，既有对社会的观察，也有对时事的评述，涉及当代世界和人类的方方面面。
“中国力量”单元依托深厚的、五千年连续不断的传统文化，通过约100件作品展现艺术家的家国情怀。其中的“中华文化之根”小专题，以万字符的演变为例，展示星系岩画图的演变以及其从巫术向哲学的发展。“中华飞天之梦”专题则主要以长卷的形式展示飞天之梦、道与黑洞、神圣的命名三大命题，另有小幅作品呈现艺术家沿袭传统的“天问”之思。而“中华复兴之路”专题同样以长卷和小幅作品来展现中华五十六个民族的团结友爱。
“未来并非梦”单元以约40件小幅作品来表达艺术家对祖国未来的美好畅想。
此次展览名为“书艺展”而非“书法展”，是因为桑吉仁谦在书法艺术的创作上不仅体现了汉字的书写艺术，更将汉字作为构图元素不断排列组合，以笔墨为宗，通过极为抽象的点、线、面来描绘和展现书写的当代性、思想性和艺术性，遂成姿态万千的形式美——既有汉字本身的单体形式美，还有各种组合的整体形式美，呈现前所未有的新鲜感和冲击力。
展览时间：持续至11月6日
展览地点：炎黄艺术馆
流动的痕迹——国际版画艺术展
“流动的痕迹——国际版画艺术展”于10月20日至11月13日在中央美术学院美术馆举办。
本次展览是一场针对所有参展艺术家们的发问，所展出的每件作品都是艺术家们对这些发问的直接或间接的作答。有的艺术家从“版”的概念出发，有的从“板”的构造出发，有的从“印”的动作出发，有的从“刻”的姿态出发，有的从“复数”的语言出发，有的从材料的特性出发。有的在叠加，有的在简化。艺术家们多样的国界、背景、年代势必会为提问带来不同质地的回答，这些答案既将版画掷入一个具有社会性意义的语境，又将关于版画的讨论推恿至：“ 版画的未来会是什么？”
当人们谈及版画，似乎早已习惯于将版画假定成木版、石版、铜版、丝网版等技法的产物。此次展览，艺术家们将以怀疑者的立场去重新审视、思考与探究版画：“ 为什么做版画？”“ 版画于我的意义是什么？”
该展览由中国中央美术学院主办，中央美术学院美术馆承办，美国哥伦比亚大学勒罗伊·尼曼版画中心协办。
展览时间：10月20日-11月13日
展览地点：中央美术学院美术馆二层B展厅举办
《高山流水——楚式漆器髹饰技艺暨漆艺创新作品展》
本次展览向观众展现了国家级非物质文化遗产代表性项目——楚式漆器髹饰技艺的独特魅力。
循着流水般舒缓的琴音，走进文化和旅游部恭王府博物馆，“高山流水一楚式漆器髹饰技艺暨漆艺创新作品展”正通过多种形式，向游客们展示荆楚大地悠久的大漆髹饰传统、巧夺天工的髹饰技艺。
本次展览以“高山流水”为主题，选取代表楚式漆器髹饰技艺的古琴作为承载体，通过斫琴、上漆等技艺流程，向观众展示漆器髹饰技艺的独特魅力，来自全国各地的游客都纷纷走进展厅参观，感受荆楚文化的魅力。
展览共分三大版块，第一版块“音之声发于器”以琴音为线索，讲述荆州地理环境及楚人好漆的历史渊源；第二版块“乐之长雅之尊”展示荆州两大与“漆”相关的传统技艺，一是国家级非物质文化遗产代表性项目漆器髹饰技艺(楚式漆器髹饰技艺)，二是省级非物质文化遗产代表性项目传统斫琴技艺(楚地斫琴技艺)；第三版块“养之器世之音”在茶、文房、琴三个主题空间中展示来自全国各大漆器产地的漆艺新作，向观众展现漆器在当代生活中的新应用。
展览集中展示60多件(套)楚式漆器精品和当代中国漆器精品，旨在构建中华优秀传统文化传承体系，振兴传统工艺，实现传统文化创造性转化和创新性发展，用实际行动推动中国非遗传承事业可持续发展，推动中国优秀传统文化传播。
展出时间：持续至11月18日
展览地点：恭王府博物馆
《拯救地球的昆虫展览》
本展览与法国驻华使馆合作举办，是第八届“中法环境月”活动的一部分。活动围绕“地球的资源”这一主题，开展展览、讲座、工作坊、戏剧、电影等一系列活动。
展览时间：持续至11月14日
展览地点：北京自然博物馆阳光厅
和谐多样 命运共同——多彩中国微型艺术展
2021年10月22日，中国民族博物馆、中国妇女儿童博物馆、中国美术家协会民族美术艺委会、意大利贝纳通学术研究基金会联合主办的“和谐多样 命运共同——多彩中国微型艺术展”在中国妇女儿童博物馆开幕。
多彩中国微型艺术展，从应征的6000余件作品中，精选了56个民族、2021位作者、2156件精品，涵盖中国画、油画、版画、书法、雕塑、综合材料等60个艺术品类，形象地讲述了中华民族“和谐多样 ，命运共同”的精彩故事，唯美地阐释了“中华文化是主干、各民族文化是枝叶、根深干壮才能枝繁叶茂”的文化逻辑关系，共同守护并延续着中华民族的精神血脉。
展览时间：持续至11月15日
展览地点：中国妇女儿童博物馆
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