今年，文化和旅游部、天津市人民政府将在天津举办全国非遗曲艺周活动，邀请全国非遗曲艺传承人进行集中展示演出、交流调研并举办讲座展览等活动。
天津市群星剧院和河西区文化中心两个场地将连续举办20场曲艺类非遗项目的驻场演出，有关专家学者将对演出进行点评。174个全国曲艺类非遗节目将依次演出，现场展示非遗曲艺的独特魅力，体现曲艺项目的丰富多彩。一场“非遗盛会”即将拉开帷幕。
说到“曲艺之乡”，那便是天津。九河下梢、五方杂处，最具特征的民间文化就当属曲艺了。许多的曲艺形式都是在天津形成和繁衍的，它们在相互借鉴吸收的过程中日益繁荣，同时也造就了一代又一代杰出的曲艺名匠，其中的代表人物便是马三立和骆玉笙。
“马氏相声”
马三立，中国已故相声泰斗，相声八德之一马德禄之子。他是一位享誉内外、德艺双馨的人民艺术家，擅使“贯口”和“文哏”。马老经过长期的艺术实践创立了独具特色的“马氏相声”，是当时相声界年龄最长、辈分最高、资历最老、造诣最深的“相声泰斗”，深受社会各界及广大观众的尊敬爱戴。
马氏相声雅俗共赏，在天津形成了“无派不宗马”的说法。家庭环境使马三立从小就对相声耳濡目染，在父兄的熏陶下，他打下“说”、“学”、“逗”、“唱”的深厚功底。自1930年开始登台演出，1947年马三立登上了被全国的说唱艺人视为大台口的天津大观园剧场，与侯一尘搭档，受到极大关注。
“冷面滑稽”、“外松内紧”、“有条不紊”、“表演细腻”、“含蓄隽永”是马派艺术的特点。本色、自然，丝毫没有表演的痕迹；内容上善于刻画小市民的形象，艺术手法和美学趣味以“自嘲”为主。经历动荡后，年逾古稀的马三立和王凤山搭档，将《文章会》、《开粥厂》、《卖挂票》等脍炙人口的经典段子再现舞台，之后又在无人捧哏的情况下创作表演了《逗你玩》、《家传秘方》、《检查卫生》等精彩的单口小段。这些小段不仅融合了传统相声讽刺、幽默的固有特点，又带有马派相声的特色，透着浓郁的市井气息，形成马三立艺术创作上的另一高峰。
马三立毕生为相声事业奋斗，为老百姓们带来了最朴实的欢乐，他是众人眼中的“相声大师”，但他自己却表示：“我不是大师，不是艺术家，我只是个普普通通的老艺人，是个热爱相声、喜欢钻研相声的老艺人。”
“骆派”京韵大鼓
骆玉笙，艺名小彩舞，中国已故京韵大鼓表演艺术家。她在70余年的京韵大鼓艺术生涯中继承前辈的艺术成就并博采众家之长，创立了以字正腔圆、声音甜美、委婉抒情、韵味醇厚为特色的“骆派”京韵，开拓了京韵大鼓艺术的新纪元。
1931年，17岁的骆玉笙正式演唱京韵大鼓，1934年拜韩永禄为师，学习刘派大鼓曲目。老师根据骆玉笙的音色特点设计了独特唱腔，使她后来获得“金嗓歌王”称号。早期的骆玉笙以演唱悲曲见长，代表曲目有《剑阁闻铃》、《红梅阁》等。1951年骆玉笙参加天津曲艺团，唱段以声情激越、昂扬向上著称，演唱的新编革命题材曲目《黄继光》、《光荣的航程》等获得一致赞誉。1980年，津门曲荟时隔18年后再度拉开帷幕，这是一次名家云集的天津曲艺界盛会。骆玉笙演唱了《子期听琴》、《祭晴雯》等曲目。1985年，电视剧《四世同堂》摄制组以及著名作曲家雷振邦、雷蕾父女邀请年过古稀的骆玉笙为其录制片头曲《重整河山待后生》，播出后反响强烈，骆玉笙的名字自此响彻华夏大地。
“骆派”京韵大鼓在讲求演唱“字正腔圆”时，很重视唱词字与字之间的连接，做到连贯自然，不露痕迹。在感情和韵味方面，“骆派”也有自己的表演特色，它追求说情、唱情，抒情细腻，色彩浓郁，要求从人物的性格和感情出发去出字、用声，讲求声、情、字、韵的紧密结合，使唱出的韵味传情、传神。“骆派京韵大鼓”为天津市第一批市级非物质文化遗产名录，在天津的曲艺演出市场占据着重要的地位，成名演员众多。
80年代末以后的骆玉笙由于年龄的关系，登台的机会已经不多，演唱也以小段为主，但每每登台，热情的观众依旧趋之若鹜，掌声络绎不绝。1993年第八届津门曲荟，骆玉笙以80高龄演唱《击鼓骂曹》，高难度的击鼓动作完成得堪称完美，成为了一段佳话。
一代又一代的曲艺演员们活跃在天津的大舞台上，让它无愧于“曲艺之乡”的盛名。有人说天津人懂曲艺是懂到骨子里的。用老前辈们的话讲，不到天津来演出，不经过天津观众的认可，你就成不了“角”。
很多“新生代”常会说：在天津演出，紧张，老百姓个个都是行家。但正因为有了“行家们”的喜欢、热爱，演员的一身技艺才算是“用得其所”。秉承着老前辈们对于曲艺的这份“匠心”，新生代的演员们才能在这条路上走的稳当。
“来天津不听相声总感觉少些什么”，这成为许多来客们发自内心的感慨。走进茶馆，各个曲种异彩纷呈，台上台下掌声笑声连绵不绝，有多少烦心事也“抛到脖子后面去了”。对曲艺感兴趣？不妨跟天津人交个朋友，乐观爽朗的他们会一定会邀请你去边吃边聊的。
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