曲长城木偶戏已经传承了400余年。小小的木偶戏包含着戏台搭建、木偶制作、道具制作、人物彩绘、木偶表演、曲谱唱腔、口哨吹奏及制作、乐器演奏等多种艺术元素，令人刮目相看。2007年，曲长城木偶戏被列入河北省第二批非物质文化遗产保护项目，2009年6月，列入河北省非物质文化遗产代表作名录。
曲长城村位于河北省张家口市阳原县城南约15公里处，位于桑干河南岸六棱山脚下。这里风景秀丽，土地肥沃，人杰地灵。村内古建众多，书香气息浓郁，有布局讲究的五街十巷、司苏龚刘四大姓祠堂以及御赐的“明经进士”宅第。逢年过节，这里的社火种类繁多，热闹异常，有高跷、旱船、背阁、小车会、木偶戏等等，而木偶戏就是其中的佼佼者。
龚学军的父亲龚家朋就是木偶戏传人。耳熏目染，龚学军从小对木偶戏情有独钟，初中毕业后成为木偶戏班子的一名成员。时光荏苒，一晃龚学军已经是62岁的老人了。他珍藏着好几箱子木偶戏道具，包括身架、木偶头、衣服冠戴以及各种乐器，这些东西已有200多年的历史了。伴随着龚学军嘴里发出的“哐啋”、“哐啋”伴奏声，他的手里木偶彷佛被注入了生命，踢飞脚，舞身姿，甩水袖，翻跟头……让人眼花缭乱。木偶由头部、身架和底座组成，头部是用纸浆成的，下边有一根木制的柄。做木偶头时，先把白纸泡成纸浆，然后糊在椭圆形的木制头型模具上，待其干好后剥下，就成了一个中空的木偶头。木偶的眼睛是画好后粘在挖好眼睛的孔洞里的，可以活动，非常有神。用颜料为木偶头画上脸谱、头发，再在其颈部沾上一根木棍，木偶头就做好了。木偶的身架是木头做的木框，上有三四处插孔，与底座相连接，可以调节身架的高度(不同的角色高度不同)。此外，木架上还要安装木偶的两条腿，腿是活的，但不着地，着地的部分是底座。底座是一块较厚重的圆木板，可以保证木偶稳稳当当立在戏台上。木偶头画好后就不能变，但身架是可以通用的，只要换上不同的头穿上不同的服装，就是不同的角色。
木偶戏的戏台是用竹杆和白布制作的长约1米、宽约0.6米的小戏台。表演时，表演者隐于幕后，用食指支撑挖空的木偶头，以拇指、中指操作衣袖，木偶人可以做出各种动作，同时口含小哨吹出各种曲调，代表唱词，称为手把傀儡，备受群众喜爱。
明朝末年，当地村民对这门艺术进一步发展，做成了近1米高的木偶，又彩绘为各种角色人物，生旦净丑配套，丝弦及打击乐器、木偶戏装和头戴以及刀枪剑戟等道具应有尽有，主要表演民间小戏和部分晋剧选段，具有浓郁的地方色彩。
清代，这种艺术形式进一步发展为生旦净末丑及乐器齐全的晋剧形式木偶戏，演出盛况空前。演出剧目主要有“打金枝”、“骂金殿”、“三娘教子”、“牧羊圈”、“断桥”和自编节目，形成当地独特的艺术形式。
木偶剧发展鼎盛时期，曾培养出银匠黑、羊倌红、陪成旦等著名演员。据说，杨培林(羊倌红)的唱腔可以顺风传3里。著名司鼓司保山，丝竹乐器样样精通，那时的乐队阵容也很强大，驰名乡里。当年的一首打油诗可以反映出人们对木偶戏的热爱：少吃几顿饭，要看培成旦;宁肯误个工，也要听羊倌红。
2007年，曲长城木偶戏成为省第二批非物质文化遗产保护项目，2009年6月，列入河北省非物质文化遗产代表作名录。曲长城木偶作为一种民间艺术，具有一种特有的简约美和淳朴美，深受当地群众和周边地区人们的喜爱。龚学军家的老院现在是木偶戏班子平时聚会娱乐的场所。几乎每天下午，一群老艺人都会聚在这里吹拉弹唱，沉浸在戏曲艺术之中。
根据演出的剧目，龚学军和木偶戏班子成员制作了一些木偶头、服装、冠戴，修理、新制作了一些身架。每年的元宵节前后，10多个老人就组织起来分工合作，在村内搭起的小戏台上，男男女女的木偶人峨冠须髯、舞带飘袦，往来穿梭，所扮演的文臣武将栩栩如生，隐于台后的表演者全神贯注地操纵着木偶的每一个动作，小鼓、小镲、小锣、板胡、二胡、三弦等组成的乐队随着演唱者的唱腔有节奏地敲打着，有时候用口哨吹奏曲谱来代替台词。像《打金枝》《骂金殿》等一些木偶戏，全场的演员加起来有20多人，不亚于一台晋剧大戏的人数。这时候，一些年轻人也上台搭把手。一场场剧目让村里村外的人们流连忘返，一出出唱腔让台上台下的人赞不绝口。
如果有缘经过张家口，何不来听听这木偶戏呢~
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