艾秀琪,笔名牧石,非物质文化遗产烙画技艺传承人。艾秀琪1981年毕业于天津美术学院,师承王颂余、白庚延等名师。现为国家高级美术师,中国美术家协会会员,中国国画家协会会员,曾出版有多部美术专著,填补中国美术史的空白。作品多次参加全国美展并获国家级大奖。中央电视台和人民日报多次专题报道其艺术成就。
1965年,19岁的艾秀琪参军,成为了一名通信兵,凭着画画的业余爱好,成了一个专业美术工作者,后来部队成立了美术创作组,他担任组长,开始学习烙画,至此开启了他的“烙画”人生。
1972年,他创作的烙画《崇山峻岭架银线》参加了全军美展,并在军内重要刊物上发表,在军内外美术界产生了极大的影响。这次获奖,也成为了中国烙画史的重要里程碑。
在之后的十多年里,他还撰写出版《木板烫画技法》、《纸布烫画技法》等4本有关书籍,为中国烙画做了最为全面的梳理、研究、丰富和推动,弥补了中国美术史的空白,在2007年,其创立的李派烙画被评为市非物质文化遗产,2013年被评为省非物质文化遗产。
一支电烙笔、一张三合板,一缕青烟升起,在一双巧手的绘制下,一幅精致的烙画诞生。这种烙画在我国有着悠久的历史,古人称之为“火针刺绣”,源于西汉、盛于东汉,后曾一度失传,是民间流传的一种极其珍贵的画种。
艾秀琪曾到天津美术学院进修。学成归来后,他发明了木纹烙画,运用木板的纹理画出独特的泼墨画,又把西方绘画的视觉效果巧妙融入泼墨画,打破了传统水墨画的套路。
在艾秀琪的工作室里,有栩栩如生的人物,活灵活现的鸟兽,意境深远的山水,虚无缥缈的云雾……难以想象,这些层次分明、古朴庄重的画作,都是用一支电烙笔完成的,而且像宣纸、丝绢这样的材料竟然也能在灼热的烙笔下生成美丽画卷。
艾秀琪手持烙笔,在木板上挥舞了几下,一朵朵漂亮的荷花跃然眼前。“要创作一幅烙画,首先板材一定要选好,洗净、擦干、选择题材……”艾秀琪说。他介绍,在木板、树皮、葫芦上烙画,画面上自然会产生不平的肌理变化,具有一定的浮雕效果,色彩呈深、浅褐色乃至黑色。
意在笔先,落笔成形。烙画不仅有中国画的勾、勒、点、擦等手法,还要掌握好点、面、线的合理布局。
它是一种不可逆的艺术,每一笔下去都是一道不可磨灭的痕迹。用笔的力度与角度,烙铁的功率与温度,都会对每一道烙痕的颜色与走势产生影响。
艾秀琪说道:“把这功夫练成了,就可以烫出丰富的层次与色调,具有较强的立体感。当然在实际烫烙时,仍然需要谨慎用笔,要选择烙笔的粗细和调节火力的强弱。只有笔锋、力道巧妙配合,才能把握准确度,烙出韵味儿。”
在烙画风格上,艾秀琪不拘泥于固有模式,而是根据内容题材和材料尽力追求大气、秀美及优雅的可视效果。经过多年艺术实践,他的烙画有的若浮雕,有的若国画,有的若摄影,有的若工艺品。
“烙画需要灵魂,否则,它只是一件流水线上的工艺品。只有掌握技法,懂得创新,才能延续它的生命。”这是艾秀琪经常说的一句话。他说,今后,他将继续研究中国烙画,寻找热爱这项技艺的传承人,将这门火与木的艺术永远传承下去。