线上看展｜邀您共赏“剧院·印象——中央美术学院名家写生创作展”

现场写生作为一种艺术创作方式，是艺术家将写生转化为创作的过程，也是艺术家对创作最直接而真挚的表达。自2007年国家大剧院建院以来，有众多中外艺术家通过不同视觉艺术形式对它进行过描绘。

2022年国家大剧院建院十五周年之际，一场大规模的写生活动在大剧院拉开序幕，中央美术学院范迪安院长、高洪书记、林茂副院长以及中央美术学院教师一行25人来到国家大剧院进行写生创作，用他们手中的画笔献上最诚挚的生日祝福。

作为“新北京十六景”之一的地标性建筑，国家大剧院不仅在外观上采用了风格简约大气的壳体，内部空间更是有着独特的结构、变换的曲线和巧妙的布局。中央美院的教师们先后参观了橄榄厅、歌剧院、戏剧场、音乐厅、剧院外景等空间，他们边走边看、相互讨论，不时向周围的工作人员询问，并拿起手机拍照选景。

剧院的内部结构有着诸多值得细品的角度。国家主题创作研究中心孙韬老师认为，写生是一次和建筑大师交流的机会，通过寻找人工的构成，可以体会建筑设计师在每一个细节上的精心谋划。

版画系教师武将选择了大剧院一层北侧帷幕这一角度，通过玻璃帷幕去感受建筑结构和自然景观的完美结合；造型学科基础部教师白晓刚选择咖啡厅一角进行创作，他将视角着眼于鲜活的艺术氛围和现代都市生活场景；中国画学院教师丘挺将建筑内饰材料间不同材质的美感比做音乐中丰富的音阶，用“墨分五色”来表达空间结构的状态和材质之美。