景泰蓝制作技艺代表性传承人——李荣魁

李荣魁，国家级非遗项目“景泰蓝制作技艺”国家级代表性传承人。1958年考入北京特种工艺实验厂拜国家老艺人汪宝成门下并参与林徽因、钱美华挽救景泰蓝工艺试制小组从艺近60载，执着皇家工艺。

他的作品造型新颖、纹样独特、细而不繁、美而不浮，不仅多次被选为国礼，在国内外也深受赞赏。

1941年出生于北京的李荣魁，从小就喜欢绘画，1958年开始学艺，拜师老匠人汪宝成、陆玉刚门下，后进修于“燕京书画院”和“中央工艺美术学院”，长期从事景泰蓝的设计、生产、研发、传承及鉴定等工作。

在50多年的艺术生涯中，李荣魁摘下累累硕果并形成了自己独特的艺术风格，被评为国家高级技师和非物质文化遗产景泰蓝制作技艺代表性传承人。

李荣魁聊起景泰蓝制作工艺，如数家珍。对于景泰蓝工艺品制作的“秘诀”，李荣魁表示：“每一件景泰蓝艺术品都离不开创作者的理念和信念。创造的素材一方面来自祖宗留下来的技艺，一方面要在创作过程中融入创作者的理念——根基是生活。一个创作者只有了解了生活，才能在搜集大量素材之后去提炼。”

“作为我们国家独有的工业美术艺术品，景泰蓝从元末开始发展到现在，已经有700多年的历史。我们的祖辈给后人留下了很多景泰蓝艺术品，目前有6000多件，这些都是景泰蓝匠人学习和创作非常好的素材。但是创作过程中要创新就需要融入生活，所以可以进行大量的写生，把生活现实的东西比如花鸟山水、生活图案等现代元素跟古老的技艺融合在一起。

创作来源于生活，又高于生活。因此，在创作景泰蓝过程中，创作者要把对生活的理解融入到作品中去，这样才能创新创作景泰蓝艺术品。” 李荣魁如是说道。

李荣魁表示：“景泰蓝虽然历经了700多年，流传下来了精美的艺术品，但也要在实用当中进行大胆创新，把现代元素融入到传统的景泰蓝技艺中，才能适应社会发展的需要。”

在制作景泰蓝艺术品过程中，李荣魁往往是将搜集来的大量生活素材和传统的景泰蓝创作理念进行完美地结合，一方面深刻地理解古老的艺术品，另一方面又跟生活紧密联系，故而李荣魁创作的景泰蓝艺术品造型别致、图案精美、创意十足，富有时代生活气息。因此，他手下的景泰蓝艺术品很多时候还被作为国礼赠送给国际友人。

从事景泰蓝艺术创作工作，李荣魁已经做了50多年，从学习景泰蓝到设计制作再到生产鉴定，在这个过程中，他深刻领悟到：艺术创作过程中，创作者一定要有坚定的信心，有一份对景泰蓝工艺品的执着；另外还要有自己的决心，做好传承景泰蓝技艺的工作，同时不断创新，把景泰蓝发扬光大。

为了传承和发扬景泰蓝制作技艺，李荣魁曾在故宫、避暑山庄、沈阳故宫专门去对景泰蓝作品、艺术品、宫中御用品进行了考察和临摹。尤其是在故宫，一呆就是8年，搜集了大批资料，对实品的全程装饰、造型进行研究。在创作过程中，结合社会发展，进行大胆创新，吸取精华、剔除糟粕，才将景泰蓝制作技艺传承下来。

为了将景泰蓝制作技艺更好的传承给下一代，李荣魁成立了自己的工作室，先后培养了三批40多位景泰蓝国家级高级技师。面对新时代的徒弟，李荣魁经常告诫他们做一个“景泰蓝匠人”要“德艺双馨”、不求名利。“真正的艺术作品是经得起历史的考验的，自己的作品就像是自己的孩子，要为后来的继承人做一个榜样和楷模。如果单纯追求商业价值，初心不一样，出来的作品，艺术价值不会太高。二是为了降低成本提高收益，往往会出现偷工减料的事情，很难出好的作品。国家在重视传统文化的时候，我们应以一种匠人的精神进行创作，让传统技艺得到更好的发展。”

社会在发展进步，传统技艺也要与时俱进，他认为通过新的形式把我国的非物质文化遗产宣传给大众百姓非常有意义和价值。同时也希望有更多的年轻人喜欢景泰蓝工艺，继承和发扬景泰蓝非遗事业，成为新时代的大国工匠。