一嗓惊四座,老调焕新声在河北保定,有一种戏曲声腔如黄钟大吕,穿透岁月长河,回荡在白洋淀的芦苇荡与古城的青砖黛瓦间——这便是国家级非物质文化遗产“保定老调”。而辛秋花,这位被誉为“老调第一老旦”的艺术家,用她六十年如一日的坚守,将这门古老艺术推向了新的高峰。她的嗓音如裂帛穿云,她的艺术人生如老调般苍劲悠长,为传统戏曲的传承写下浓墨重彩的一笔。
辛秋花:从农家女到老调“活佘太君”1937年,辛秋花出生于河北保定一个普通农家。从艺四十多年,演出过四十多个大型传统古装戏和现代戏,成功地塑造了各种不同的舞台艺术形象。1960年在长春电影制片厂拍摄了戏曲片——老调《潘杨讼》,扮演剧中主要角色佘太君。1980年在西安电影制片厂又拍摄了彩色艺术片——老调《忠烈千秋》,仍扮演主要角色佘太君。
她将京剧《打龙袍》、黄梅戏《岳母刺字》等移植为老调剧目,亲自设计唱腔、编排身段。1960年,她主演的《潘杨讼》被长春电影制片厂搬上银幕,成为老调史上首部戏曲电影;1980年,《忠烈千秋》再次轰动全国,老调走出河北,走向全国。
晚年的辛秋花将重心转向传承。2018年和2019年,辛秋花还曾两度收徒,对保定老调文化的传承、发展和弘扬具有十分重要的意义。
保定老调:从乡野小调到国家级非遗保定老调的历史,是一部民间艺术“逆袭”的传奇。老调脱胎于清代白洋淀周边的“河西调”,最初是民间花会中的俗曲。艺人用枣木梆子击节,唱腔高亢激越,深受百姓喜爱。
清光绪年间,老调与丝弦合班演出,形成“老调丝弦”的独特形式。周福才等艺人革新唱腔,推动生、净分腔,老调逐渐独立成派。
2008年,保定老调入选国家级非遗名录。近年来,当地政府通过“戏曲进校园”“非遗展演”等活动,让老调走进年轻人视野。
辛秋花与老调:一场跨越世纪的“双向奔赴”辛秋花的一生,是与老调相互成就的一生。她为老调注入灵魂:通过唱腔革新、剧目移植,让老调从“乡土小调”升华为“艺术瑰宝”。老调为她提供舞台:从田间地头到人民大会堂,她用六十年舞台生涯证明:传统艺术的生命力,在于与时代共振。
如今,辛秋花虽已离世,但她的艺术精神仍在延续。她的弟子们活跃在舞台上,用新编历史剧《燕赵风骨》、现代戏《荷花淀的女人》等作品,让老调焕发新生。
老调不老,薪火永续在快节奏的今天,老调的悠扬唱腔或许不再随处可闻,但辛秋花和她的同行者们用一生诠释了:传统不是束缚,而是根脉;非遗不是标本,而是活态的文化基因。下一次,当你在保定街头听到那句“辕门外三声炮如同雷震”,不妨驻足片刻——这不仅是戏曲的韵律,更是一个民族对文化的深情告白。