2024年,《只此青绿》电影上映,它以舞剧形式再现了宋代著名画家王希孟创作传世名画《千里江山图》的历程。这幅凝聚众多匠人智慧与心血的画作,让我感触颇深。而在文化传承的长河中,我所从事的法帖艺术,同样承载着无数先辈的匠心。我叫李广民,是国家非物质文化遗产衡水(阎庄)法帖雕版拓印技艺的省级代表性传承人,现就职于桃城区法帖博物馆。
01 何谓法帖
法帖,从字面理解,“法”指法度,“帖”即字帖。广义上讲,它是书法学习者临摹描红的资料;狭义而言,则是名人名家的墨迹或拓本。
法帖主要分为墨迹本和拓本。墨迹本多为白底黑字,是直接书写在竹简、绢帛、纸张上的书法。拓本则是从石板或木板上拓印的书法资料,常见黑底白字的阴刻,部分楹联会用白底黑字的阳刻。现代拓印则色彩丰富。清顺治及以前的拓本属于禁止出境的文物,俗称“黑老虎”。
02 法帖的价值
法帖是重要的文化传承载体。文化传承方式多样,文字在其中作用关键。造纸术、印刷术与文字紧密相连,书法是文字符号的书写法则,法帖不仅展示书法技巧,还将文字升华为艺术作品,兼具文化性与艺术性,被誉为“无言的诗,无形的舞;无图的画,无声的乐”。像《兰亭集序》,不仅书法造诣高,还蕴含诸多成语,具有极高的历史价值。
03 阎庄法帖的历史
衡水法帖又称阎庄法帖,始于明代永乐年间,鼎盛于清代乾隆时期。当时,衡水湖畔十几个村庄从事法帖制作,阎庄规模最大,被誉为“中国木刻法帖第一村”。村民大多掌握刻版拓印技术,帖品精美,销售范围广泛,仅北京琉璃厂就有十余家阎庄帖店,最著名的有“怡墨堂”“润竹斋”等。
阎庄法帖是刻帖拓片,是石刻法帖的延续,融合多种技艺,内容丰富,既有书法作品,也有神话色彩的图画。其雕刻技艺精湛,拓片形式多样。制作法帖时,选料讲究,工艺复杂,从选板、处理板材,到雕刻、拓印、装帧,每一步都有严格要求。
然而,随着现代印刷技术的发展,阎庄法帖逐渐衰落,艺人转行,帖版遭到破坏。直到上世纪90年代,区文化馆馆员李功老师偶遇阎庄法帖并上报,引起重视,《人民日报》《光明日报》相继报道。1994 年,国家文物局拨款在衡水市桃城区宝云寺建起中国第一座木刻法帖专题博物馆,阎庄法帖才得以保护和传承。
04 与法帖的不解之缘
我与法帖的缘分,似乎是命运的安排。自幼受外祖父、著名书法家杜凯先生影响,我对中国传统文化和书法艺术充满热爱。1989年,我在山东临沂服兵役时,看到民间艺人雕刻拓印书法作品,便萌生了自己制作的想法。复员后,我踏上艰辛的学艺之路,多次前往保定古莲池、西安碑林、河南洛阳等地学习。1990年,我结识阎庄老艺人阎长浩,拜其为师,系统学习阎庄法帖技艺。后来,我到衡水法帖博物馆工作,专心从事法帖艺术。
05 传世名作的魅力
历史上有许多著名的法帖。现存世界上最早的雕版印刷品是唐代咸通九年印制的《金刚经》,但它是印刷版本,并非拓本。印刷本与拓本在制作方式上有明显区别。
唐太宗的《温泉铭》是传世最早的拓本文献,也是我国书法史上第一部行书刻碑的唐代拓本,具有极高的艺术、文献和文物价值。《淳化阁帖》是中国最早的汇集各家书法墨迹的刻帖法帖,由宋太宗下诏命王著精选内府收藏的历代书法作品而成,被誉为“法帖之祖”,对后世书法发展影响深远。
06 艺术的交融与启迪
艺术是相通的,不同艺术形式相互激发。草圣张旭观看公孙大娘的剑器之舞后,书法技艺大进;诗圣杜甫观看公孙大娘之舞后,写下流传千古的诗篇。这都体现了艺术之间的奇妙联系。
07 清从业的感悟与收获
法帖并非快销品,曾经我也产生过放弃的念头。但法帖爱好者的支持和鼓励,以及法帖蕴含的文化力量,让我坚持下来。
我通过查阅资料、实践探索,熟练掌握并恢复了明代以前的擦拓技法,并将其与捶拓技法融合,得到业界认可。我还参与了许多文化项目,在野外拓印石碑、墓志铭,虽然条件艰苦,但从中收获了大量知识,了解了衡水的历史文化。工作至今,我多次参加非遗文化活动,为多部书籍编辑出版进行拓印,填补了衡水市文物工作的空白。
如今,越来越多的年轻人走进博物馆,了解法帖艺术。中国优秀传统文化是先辈智慧的结晶,我们有责任做好保护、传承和宣传工作,让文化瑰宝在新时代绽放光彩。