京彩展览｜来北京画院美术馆认识连环画之外的贺友直

近日，由中国美术家协会、中央美术学院、上海美术馆和北京画院联合主办的“自说·自画——连环画之外的贺友直”展览在北京画院美术馆一、二层展厅向观众开放。

这是北京画院美术馆第三次为贺友直先生举办展览。第一次是在2009年6月，“方寸回望——贺友直连环画原作展”开展时，八十七岁的贺老专程从上海来到北京出席开幕式。

“方寸回望——贺友直连环画原作展”开幕式

2016年3月，九十四岁的贺老离开了我们，留下了他的风趣、幽默、睿智、活泼，和一坛还未开封的老酒。2016年11月21日，贺老生日之际，“睿心天地——贺友直艺术回顾展”在北京画院美术馆开展，这是我们怀念他的方式。

十年一瞬，这一次该有一个怎样不同的展览，才能在过去两次的基础上更加全面地展现出贺老丰富的人生经历与艺术创作？

贺老常说自己就是个画连环画的。连环画家贺友直我们很熟悉：他是浙江宁波北仑新碶人，1922年生于上海，1949年开始从事连环画创作，曾任职于新美术出版社和上海人民美术出版社，并于1980年至1987年间借调至中央美术学院，受聘为年画连环画系兼任教授，晚年荣获首届“中国美术奖·终身成就奖”，是中国现代连环画艺术的代表人物。

但他并不只是个画连环画的。除连环画外，他还在漫画、风俗画、小说插图、儿童读物等领域呈现出多元的创作轨迹。这是一个大家并不那么熟悉的贺友直。

当我们将对贺友直作品的关注从连环画上分出一点，便会惊喜地发现，连环画家贺友直还是一位幽默绝顶的漫画家，以及对生活充满热爱的风俗画家。

这样的发现为我们打开了策展思路。既然不想仅为他反复描画一个固有的标签，不如就正式向大家介绍一下连环画之外的贺友直。

他在上海巨鹿路的家是一间只有三十平方米的屋子，戏称“一室四厅”：来客人了就是客厅，摆下餐桌就是餐厅，饭桌上铺块画布就是工作室，帷布一拉就成了卧室。他在这里生活了六十年，自述：“我转到风俗画，转得自然，转得合适。老上海、旧街巷、市井生活、人间百态，这些都在我的脑海里，拿起笔就能画，得心应手。”

“自说自画”是他曾在《漫画世界》杂志上开设的专栏，也是本次展览题目的来源。这个名字代表了他从以前“出题目做文章”的连环画创作转变至“自说自画”的原创漫画和风俗画创作。展览内容有“三相”：白相、洋相和世相。每一相，他都有话要说，我们都有画可看。

第一部分是白相，展出了贺老2015年捐赠给北京画院的一整套五十四张《儿时玩耍》风俗画。他说：“我小辰光在弄堂里，天天运动，样样白相。我创作时不需要查资料。儿时的游戏，是我最熟悉的场景，这么多道具、服装、经历，我都能够记牢。”

《跳橡皮筋》贺友直 27×17cm

风俗画 2012年北京画院藏

《打仗》贺友直 27×17cm

风俗画 2012年北京画院藏

“白相”是上海话，有游、玩、戏、耍之意。《儿时玩耍》是他九十岁高龄开始创作的一系列童年“白相”。这些充满童趣的片段，承载着他记忆中的纯真与美好，如同一幕幕老电影，带我们回到那个尚无电子娱乐的年代。和小伙伴们一起丢手绢、捉迷藏、堆雪人、打雪仗、过家家……一根皮筋、一个毽子、一把扫帚，甚至一条板凳，都能成为游戏的装备。那时的快乐，既简单又纯粹。