十一档期，好戏连台！这个十月，共赴京城艺术盛宴！
国家大剧院
1.国家大剧院与北京舞蹈学院新版经典民族舞剧《铁道游击队》
时间：10月1日-3日
地点：歌剧院
演出介绍：
舞剧《铁道游击队》是2010年由总政歌舞团根据同名小说创排的一部经典红色舞剧作品，讲述了红色年代中革命英雄们的家国情、战友情，凭借着动人的音乐和戏剧化的舞蹈风格广受好评。
2025年正值中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，国家大剧院与北京舞蹈学院将携手推出舞剧《铁道游击队》新版创排。
剧目将秉承守正创新，以“延续高质量文艺作品的生命线”为目标，将继续提升本剧的叙事性，凸显剧中英雄群像的性格特点，同时对民族民间传统艺术风格进行挖掘升华，重新编创全剧舞段，建立更符合当代审美的舞蹈美学体系，并通过现代化的舞台呈现方式，加强音乐、故事叙述和舞蹈语汇的紧密融合，赋予这部有格局、有情怀的红色经典作品新的生命力，从而启迪引导新时代观众，增强大众对民族文化的认同感并传递积极向上的价值观。
2026年在中国共产党建党105周年之际，剧目的再创排更是对革命精神的深情回望与时代赓续。
2.莫斯科大剧院芭蕾舞团《精品芭蕾荟萃》-2026国家大剧院舞蹈节
时间：10月7日-8日
地点：歌剧院
演出介绍：
莫斯科大剧院一直以来都是俄罗斯及其文化的重要象征，未来也将一直保持这一地位。莫大是俄罗斯重要的国家级剧院，承载着俄罗斯音乐文化的传统，同时也是世界音乐文化的重要一级，更是推进俄罗斯表演艺术发展的“排头兵”。
莫斯科大剧院芭蕾舞团享誉国际，是历史最为悠久的古典芭蕾名团之一。最初上演的芭蕾舞剧都是由菲利波·贝卡里、莫热里兄弟、让·拉米拉尔等法国和意大利的芭蕾舞大师创作的。但没过多久，亚当·格鲁什科夫斯基等年轻的俄罗斯编舞家便开始接手，专注于创作俄罗斯主题的芭蕾舞剧。1820至1830年间，在舞蹈家费利西泰-维尔日妮·于兰-索尔和范妮·埃斯勒的影响下，舞团在法国传统的基础上发展起来，让莫斯科观众熟悉了朱尔斯·佩罗以及其他浪漫主义芭蕾舞剧的杰作。
北京交响乐团被誉为“首都明珠交响乐团”，成立于1977年10月，隶属北京市文化和旅游局。曾长期担任乐团艺术指导的老一辈指挥大师李德伦、严良堃、黄飞立、韩中杰、徐新以及首任团长李湘林为乐团的发展做出了极大贡献。上世纪90年代至2018年，著名指挥家谭利华担任北京交响乐团团长、艺术总监、首席指挥。期间，进行了重大改革与调整，乐团逐步走向职业化。作为中国首都北京音乐文化的亲历者、见证者和创造者，该团在成立和发展的历程中，凭借高度的职业化标准、严谨的演奏技艺、丰富广泛的曲目和深厚的音乐修养，使得北京交响乐团成为中国最受欢迎和国际颇有影响力的乐团之一，赢得了世界性的广泛关注与赞誉。
3.莫斯科大剧院芭蕾舞团《天鹅湖》-2026国家大剧院舞蹈节
时间：10月10日-11日
地点：歌剧院
演出介绍：
《天鹅湖》是柴科夫斯基创作的第一部芭蕾舞剧，由莫斯科大剧院委约创作。1877年旧历2月20日，该剧由尤利乌斯·文策尔·赖辛格执导，在莫斯科大剧院完成世界首演。1880年，约瑟夫·汉森着手复排此剧。
自2001年起，剧院固定上演格里戈罗维奇的最终修订版，完整还原了他1969年未能实现的创作构想，其中就包括悲剧结局。
4.国家大剧院新版中国史诗歌剧《长征》
时间：10月22日-10月28日
地点：歌剧院
演出介绍：
2026年是中国工农红军长征胜利90周年。为纪念这一重大历史时刻，国家大剧院将于2026年10月推出新版中国史诗歌剧《长征》。该剧原版自2016年首演以来，累计演出十三轮共68场，口碑与市场表现俱佳。新版歌剧《长征》在原版基础之上，精琢音乐表达，焕新舞台呈现，以“伟大的行走”为叙事之魂，展现红军将士在跋涉与战斗中所迸发的信仰之光与生命之力。
保利剧院
1.第二十九届北京国际音乐节
阿努什卡·香卡与朋友们的专场音乐会
时间：10月14日 19:30
演出介绍：
在今年的北京国际音乐节中，阿努什卡·香卡的这场音乐会无疑是最特别的一抹异彩。它把听众从音乐厅带向印度次大陆乃至整个世界音乐的辽阔版图，以及当代跨界创作的前沿地带。这正是北京国际音乐节“打破边界”精神最鲜明的体现。
阿努什卡·香卡是西塔琴一代宗师拉维·香卡的女儿与衣钵传人，也是当今世界乐坛最具影响力的西塔琴演奏家与作曲家之一。她曾多次获得格莱美奖提名，足迹遍及古典、世界音乐与电子乐等多个领域。在她手中，西塔琴这件拥有数百年历史的印度弹拨乐器，既能流淌出最纯正的印度古典韵味，又能与单簧管、低音提琴、鼓与打击乐自由对话，编织出兼具冥想气质与现代律动的声音世界。
2.第二十九届北京国际音乐节
乔治·弗里德里希·亨德尔：
半舞台版歌剧《朱利奥·凯撒》
时间：10月18日 19:30
演出介绍：
如果说莫扎特的《魔笛》代表着古典主义歌剧的明亮与均衡，那么亨德尔的《朱利奥·凯撒》则把听众带回更为古老、也更为华丽的巴洛克歌剧世界。
本届音乐节以一新一旧两部歌剧并置，让观众在同一届音乐节里纵览歌剧艺术跨越世纪的演变，而这场半舞台版的《朱利奥·凯撒》，正是其中那扇通往巴洛克黄金时代的大门。
中国国家话剧院
1.原创话剧《苏堤春晓》
时间：
10月1日-3日 19:00
10月5日-6日 19:00
地点：国家话剧院剧场
演出介绍：
本剧以“亦庄亦谐”的手法，将苏东坡两度任职杭州的人生片段连缀成篇——疏浚西湖、修筑六井、为民请命，还有那些流传千年的诗与远方。这是对“中国式演剧观”的一次深度探索，也让千年前的身影，与今日的观众在同一方舞台上相遇。
观众抢下的每一张票，奔赴的从来不只是剧场的一个座位，而是苏东坡，是那份“一蓑烟雨任平生”的通达与风骨。
舞台常青，文脉永续；国庆相约国家话剧院剧场，共赴一场跨越千年的风骨气象之约。
2.话剧《樱桃园舞曲》
时间：10月10日-11日
地点：国家话剧院小剧场
演出介绍：
120年前，契诃夫写下《樱桃园》。120年后，乐意剧团与导演肖竞将它排成《樱桃园舞曲》，作为2026第19届北京国际青年戏剧节“戏剧在场”单元剧目，于10月10日-11日在国话小剧场上演。
在契诃夫笔下，樱桃园并非纯然现实主义的，而是象征着美好而把握不住的过去，象征着孕育心灵要素的自然，以及铁轨和火车到来后一去不返的诗意土地。而与樱桃园相对的未来，仍在年轻一代的憧憬之中，尚未到来。
契诃夫的故事到今天，之所以仍具有意义，是因为他引发我们思考：当年轻人怀抱理想主义的憧憬再次遭遇不确定的时代，应该怎样做出选择？
在《樱桃园舞曲》中，我们抓住了樱桃园作为一种珍贵而易逝的事物象征，将过渡时代的背景挪移至当代。在不确定的当下，对于那些理想中美好的事物，我们是否应该顺从时代的呼唤、外界的规范而做出改变，还是应该坚持自己、保有内心的樱桃园？
《樱桃园舞曲》试图抛出这个问题，让乐意剧团的残障演员们，从自己独特的经验出发，寻找他们自己的答案。
天桥剧场
1.西班牙塞维利亚弗拉门戈舞团《卡门》
时间：10月6日-7日
演出介绍：
作为风靡全球、经久不衰的舞台经典，《卡门》早已凭借热烈浓烈的剧情与极具张力的艺术内核，成为弗拉门戈舞蹈的代名词。本次重磅上演的弗拉门戈版《卡门》，由西班牙塞维利亚弗拉门戈舞团匠心打造，他们抓住了《卡门》这首作品的主体，注入了西班牙弗拉门戈发源地塞维利亚的风格，同时加入阿拉伯舞，爵士舞，萨尔萨舞等元素，从而让这部经典的弗拉门戈作品更加丰富多彩，也让整个舞剧的主角——弗拉门戈舞蹈体现得淋漓尽致。
2.中央芭蕾舞团交响乐团
国家京剧院艺术家
联袂演出现代京剧《红灯记》交响音乐会
时间：10月16日
演出介绍：
很多人好奇：京剧交响音乐会，到底是个什么样？
一句话概括：京胡一响，弦乐接棒；锣鼓点开，铜管齐鸣。
当《序曲》的旋律自乐团奔涌而出，当《都有一颗红亮的心》在弦乐的托举下清亮回响，当大提琴的低吟衬出李奶奶字字泣血的控诉——您会恍然发觉：这些烙印在几代人记忆深处的旋律，天生便兼具磅礴的交响格局与温润的民乐风骨。
这不是二次改编，也不是简单的“伴奏放大”——《红灯记》的音乐，原生便是交响乐团、民乐、京剧乐队三位一体的编制。中央芭蕾舞团交响乐团与国家京剧院的艺术家们反复磨合，力求让每一件乐器、每一个唱腔都严丝合缝；以精致纯熟的现场演绎，守住原作的本真风貌，让经典旋律原汁原味、完整重现。
3.秋煦·芭音盒
Wotan沃坦木管五重奏
时间：10月18日
演出介绍：
当木管之声邂逅岁月沉淀，当匠心坚守奔赴音乐山海。深耕乐坛十余载的Wotan沃坦木管五重奏，携纯粹热爱重磅登陆天桥剧场的舞台，以醇厚旋律续写经典乐章，邀乐迷共赴一场治愈心灵的听觉盛宴。
中山公园音乐堂
1.征途如歌——中国电影乐团国庆视听交响音乐会
时间：10月1日 19:30
曲目：
《红旗颂》《在灿烂阳光下》《建党伟业》《建国大业》《山楂树之恋》《在希望的田野上》《冰山上的来客组曲》《激情燃烧的岁月》《大海·牧羊·少林》三部曲
幸福串烧：《请到天涯海角来》《祝你平安》《年轻的朋友来相会》《我爱我家》《歌声与微笑》
竹笛与乐队:《牧民新歌》《我爱你，中国》《我的祖国》
2.《北京北京》—紫禁城室内合唱团专场音乐会
时间：10月6日 19:30
曲目：
上半场——流行金曲专场
《北京北京》《无名的人》《可惜不是你》
《忽然之间》《天黑黑》《听海》《恋爱ING》
《光辉岁月》《海阔天空》
下半场——武侠与影视经典
《沧海一声笑》《难念的经》《刀剑如梦》
《侠客行》《黄种人》《世间始终你好》
《射雕英雄传》《向天再借五百年》
《千年等一回》《当》
3.器乐巨匠的爵士传奇——詹姆斯·莫里森乐队音乐会
时间：10月18日 19:30
曲目：
行途（On the Trail）
寒霜私语（Frost bound Whispers）
草莓牛奶（Strawberry Milk）
无心游乐（Don't Get Around Much Anymore）
良友相知（A Beautiful Friendship）
温润的旋律（In a Mellow Tone）
约翰·布朗之歌（John Brown's Song）
月亮河（Moon River）
阳光大道（On the Sunny Side of the Street）
挚友相伴（You've Got a Friend）
秋叶（The Autumn Leaves）
君影留芳（Shadow of Your Smile）
亦未可知（For All We Know）
狐影（The Fox）
心系佐治亚（Georgia On My Mind）
筷子舞（Chopstix）
至爱无双（There Is No Greater Love）
世纪剧院
1.开心麻花摇滚音乐大戏《燃烧PLUS》
时间：10月1日-10月7日
演出介绍：
《燃烧PLUS》讲述了苏热(刘同饰)与小夏(文颖倩、孟菲饰)，在经历了青春的燃烧和悸动后，婚姻生活逐渐走向平淡、甚至危机，好兄弟莫翔(左凌峰饰)的死亡与哥哥苏烈(张维伊、曹雪松饰)的劝阻及一系列的变故发生，使得苏热不得不重新审视当年的选择。在守墓人(邓帅、胡博饰)引导下，苏热走向“平行时空”。当超级奶爸与摇滚明星的双重身份在“平行时空”中扭转，体验不同的生活后，做出各自的选择。
2.《双琴对韵：跨越时空的变奏》双钢琴音乐会
时间：10月31日
演出介绍：
曾智斌与谢薇，两位同出于传奇钢琴大师克拉西米拉・乔丹门下的演奏家，将首次以双钢琴的形式同台。这既是一场双钢琴音乐会，更是一场跨越二十年的同门音乐重逢。
中华世纪坛剧场
1.意大利假面儿童剧
《不一样的达芬奇》
时间：10月17日 14:00
演出介绍：
意大利假面儿童剧《不一样的达芬奇》讲述达芬奇的出身，因特殊身世无法入学，自幼便对大自然充满强烈好奇，痴迷观察飞鸟、昆虫、草木，探索世间万物的奥秘，好奇心就此萌芽。长大后达芬奇被祖父送往佛罗伦萨拜师学艺，师从名师韦罗基奥。他不墨守成规，坚持观察自然、独创画法，凭借灵动又富有真情的画作打动老师，令老师自认不及并劝他前往米兰闯荡。成年后的达芬奇前往米兰，凭借各类发明、设计才华得到公爵赏识，接下传世名作《最后的晚餐》的创作任务。他耗时四年，观察百态人物、潜心打磨作品，最终成就经典。
2.《不能说的秘密》
经典名曲烛光音乐会
时间：10月24日 19:30
演出介绍：
音乐会由三位艺术家以钢琴、小提琴、大提琴三重奏，打造一场治愈系时光音乐之旅。精选15首周杰伦的经典曲目，包含《不能说的秘密》《晴天》《夜曲》等。旋律串联青春回忆、荧幕浪漫与人生心事，如同翻开一本有声青春纪念册，用音乐诉说心底的情感与梦想。本场演出以精致室内乐编曲呈现，为观众带来沉浸式听觉享受。这是一场献给所有有故事的人的音乐盛宴，在旋律中回望时光、治愈心灵。
3.《刻在歌词本里的青春》
80/90怀旧流行金曲演唱会
时间：10月30日 19:30
演出介绍：
由我也乐队7人倾情演出，《刻在歌词本里的青春》80/90怀旧流行金曲演唱会，甄选近20首跨时代经典，港乐、华乐、校园民谣轮番炸场，以歌为舟，溯回青春。每一首都是全员大合唱的底气，每一句都是你我共同的青春注脚。这不是一场不同的演唱会，是一次跨越二十载的集体赴约，是一场专属于80、90后的情绪释放。灯光亮起时，愿你我都能在熟悉的旋律里，重逢当年那个眼里有光的自己。
演唱会
1.徐良「时间折叠」巡回演唱会・北京站
时间：10月1日-7日
地点：华熙生物·润百颜ECM中心
2.周传雄「念念不忘・再遇见 plus」演唱会
时间：10月4日-5日
地点：北京工人体育场
3.「孟里花落知多少・花开如初」
孟庭苇 演唱会
时间：10月6日
地点：国家体育馆
4.「ENJOY THE SHOW 华丽宪场」
HENRY 刘宪华 演唱会
时间：10月11日-12日
地点：国家体育馆
5.Beyond 叶世荣「你中有我」巡回演唱会
时间：10月17日
地点：首都体育馆
6.庾澄庆「整晚哈音乐」演唱会
时间：10月24日
地点：华熙生物·润百颜ECM中心
7.凤凰传奇「吉祥如意」演唱会
时间：10月30日-11月1日，11月6日-8日
地点：国家体育场
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