非遗在唐山——唐山皮影戏

皮影戏

皮影戏，古谓之 “影戏”。此戏历史颇久，其源可溯于先秦。初以素纸雕刻成偶，后易以羊皮、驴皮之类，镂刻人形，施以彩绘。其演出之时，艺人隐于幕后，操弄皮偶，借光投影于幕布之上。人偶动作如生，切末皆备。且有艺人在旁说唱，或道古事，或讲传奇，配以锣鼓之音，乐音袅袅，皮偶跃然幕上，能令观者如痴如醉也。

皮影戏发源于陕西，但由于皮影戏在我国流传地域广阔，在不同区域的长期演化过程中，其音乐唱腔吸收了各自地方音乐的精华，从而形成了多种流派，如在陕西、山西，河南一带的皮影戏流派中,有弦板腔、阿宫腔等十多种，曲牌也非常多。而河北、北京一带的各路皮影唱腔，分别吸取京韵大鼓、梆子和民间小调的精华，又形成了不同的流派。其中，河北唐山地区皮影戏的掐嗓唱法更是十分独特。

唐山皮影戏

唐山皮影戏又称滦州影、乐亭影、驴皮影，是中国皮影戏中影响最大的种类之一。其通常认为初创于明代末期，盛行于清末民国初年，迄今已有400多年历史。唐山皮影戏以乐亭方言为基础，以唱功见长，风格独特，为板腔体。它的唱腔、音乐、表演、造型有着本地域特有的风格，其主要操纵演员有两个人，即“上线”和“下线”。支配影人动作的杆子有3根，分别叫“主杆”和“手杆”。唐山皮影戏演出通常有拿、贴、打、拉、唱五种分工，有“七忙八闲”之说，其常演的剧目有《五锋会》《二度梅》《青云剑》等。

皮影制作

第一步　选皮

由于皮影戏是民间艺术的缘故，各方面的情况都因地方不同而有所差异，制作材料也根据当地的使用兽皮的情况而定。在中国，较多使用牛皮、羊皮、驴皮、猪皮等等，其中牛皮是目前中国市场上应用最广泛的材质。

第二步　制皮

牛皮的炮制方法有两种：一是“净皮”，另一是“灰皮”。净皮的制作工艺是在牛皮选好后，放在洁净的凉水里浸泡两、三天（根据气温、牛皮和水的具体情况掌握），取出用刀来刮制。刮时一定要注意使皮子厚薄均匀，手劲要轻而稳，以免损伤皮子。刮好后撑于木架之上，荫干即成。

第三步　画稿

制作皮影时有专门的画稿，称为“样谱”，这些设计图稿世代相传。

第四步　过稿

雕刻艺人将刮好的皮分解成块，用湿布潮软后，再用特制的推板，稍加油汁逐次推摩，然后才能描图样。随后用钢针把各部件的轮廓和设计图案纹样分别拷贝、描绘在皮面上，这叫做“过稿”。

第五步　镂刻

雕刻刀具一般都有十一、二把，甚至三十把以上。刀具有宽窄不同的斜口刀（尖刀）、平刀、圆刀、三角刀、花口刀等，分工很讲究，艺人需要熟练各种刀具的不同使用方法。

第六步　敷彩

敷彩用色十分讲究，大都用紫铜、银朱、普兰等矿植物炮制出大红、大绿、杏黄等颜色着色，各老艺人着色的方法各有不同。

第七步　发汗熨平

给皮影脱水发汗，这是一项关键性工艺。它的目的是为了使敷彩经过适当高温吃入牛皮内，并使皮内保留的水分得以挥发。脱水发汗的方法很多，有的用薄木板夹住皮影部件，压在热炕的席下；也有的用平布包裹皮影部件，以烙铁或电熨斗烫；此外还有一种土办法是用土坯或砖块搭成人字形，下面用麦秸烧热，压平皮影使之脱水发汗。

第八步　缀结完成

为了让皮影动作灵活，一个完整皮影人物的形体，从头到脚通常有头颅、胸、腹、双腿、双臂、双肘、双手，共计十一个部件。皮影人物各个关节部分都要刻出轮盘式的枢纽（老艺人称之为“骨缝”），以避免肢体叠合处出现过多重影。连接骨缝的点叫“骨眼”。选好骨眼后，用牛皮刻成的枢钉或细牛皮条搓成的线缀结合成，十一个主要部件就这样装成了一个完整的影人。为了表演的需要，还要装置三根竹棍作操纵杆，也就是签子，至此，皮影基本的制作就结束了。

独特唱腔

唐山皮影戏以滦县、乐亭方言为基础，以唱功见长，风格独特，为板腔体，其基本板式有大板、二性板、三性板、散板以及平唱、花腔、凄凉调、悲调游阴调、还阳调以及因特殊句式而得名的三赶七等各种腔调。唐山皮影戏有男女两种声腔，男腔高亢粗犷，女腔清脆婉转，唱法有“掐嗓”和不掐嗓。

从前唱影的没有女演员，所有角色都由男演员来配唱，为了配合人物身份需要，有时要用假声，但假声有一个问题，就是音量不够大，在这种情况下皮影艺人发明了压迫声带发音法，这样就可以在不降低音量的情况下，发出符合人物需要的各种声音。

唐山皮影戏的唱腔另一特点是——分工细。唐山皮影戏影人角色齐全，分为生、小（旦）、净、大（花脸）、髯（老生）、丑、妖等行当，各行当有其独特的造型唱腔和表演形式。

多年来，唐山皮影戏不仅已经成为当地百姓喜闻乐见的艺术形式，还吸引着众多游客前来观赏。它承载着唐山的历史文化记忆，更是这座城市的文化瑰宝。