乐亭影——唐山皮影之根
谈起冀东地区的皮影,从古至今,有“乐亭影”、“滦州影”、“冀东皮影”、“老呔影”、“驴皮影”、“唐山皮影”等名称。历史上这么多名称的出现和存在,说明这一地区皮影发展的兴盛和广泛。综观历史,摸根寻脉,滦州影、冀东皮影、老呔影、驴皮影、唐山皮影,皆源于“乐亭影”。“唐山皮影”是近些年来对唐山市皮影的称谓。
“乐亭影”因诞生于乐亭而得名。依照音乐是剧种之“种”的原则,它的道白是地道的乐亭话,它的唱腔旋律走向完全依照乐亭语音规律起伏变化。乐亭皮影是在长期的历史实践中形成和发展起来的,自有其语言、音乐和美术特色,板式和声腔、皮影雕刻和操作技巧别具一格。
直到上世纪前中叶,冀东地区的皮影都是严格以乐亭音为正宗,张绳武因为曾到乐亭“正口”,在1934年录制唱片才有了“影界大王”之称。
历代艺术家为乐亭影的发展做出了重要贡献。乐亭影从诞生初期到发展,从艺者基本都是乐亭本县人。县内涌现出王华、张老璧、韩增、齐怀、李紫兰、曹辅权、康雅亭、孙品卿等许多杰出皮影艺术家,还有高述尧、高可亭等著名皮影剧作家,以及王遇鸿、聂春潮等皮影雕刻家。随着乐亭影的发展壮大和流布延伸,周围各县从事此业者逐渐增乡。如滦南人张绳武、张占科、周文友,青龙县人李秀;玉田县人张茂兰,迁安县人历景阳,丰南人张凤阁,昌黎县人高荣杰、齐永衡,丰润县人苏旭等,他们都成为著名乐亭影艺术家。
乐亭影在明朝已经有了相当发展。因乐亭人闯关东经商富甲京东,乐亭影繁荣昌盛于清朝中期至民国年间。建国后,乐亭皮影仍然一度在冀东地区盛演,乐亭县至今被誉为“中国皮影艺术之乡”。
“滦州影”的名称,源于历史上乐亭隶属滦州,著名中国戏剧史家顾颉刚说“据滦州本地人士言,在当地不曰‘滦州影’,而曰‘乐亭影’。想其独盛于乐亭,然在远方人则以滦州地域较广,故以其大者名之。”
唱片冠之以“乐亭影”或“滦州影”,但并不以演唱者籍贯划分,多以出版公司不同而冠名有别,如胜利、百代、丽歌、荣利、百乐出版的皆冠以“乐亭影”。手头资料有限,暂难说出到底哪个公司出版冠以“滦州影”的。
应该说,是在乐亭影到了成熟期才有滦州影之说。至于有人著文称“明万历(二十一)年间,在滦州有一位不得志的生员黄素志‘创作影戏’,源于顾颉刚1934年6月的《文学》月刊发表的《滦州影戏》一文。但在《中国影戏略史及其现状》中,作者对此已作了订正。何况还有署名”明万历巳卯年抄的影卷《薄命图》佐证,此影卷已先于黄素志“创作影戏”14年。(详见韩溪著《车把式咏叹调》151页《唐山皮影诞生地之求证》,《读乐亭》第14辑)至于黄素志“创作皮影”是什么样式,不敢妄评。
称其为“冀东皮影”,想是随着冀东行政建制而出现的名称。大概也是“以其大者名之”。冀东系指河北省东部,范围较广,一般指唐山、秦皇岛两市,过去或泛指包括滦县、丰润、迁安、密云、遵化、宁河、昌黎、宝坻、蓟县、滦南、乐亭、抚宁、昌平、通县、玉田、三河、顺义、临榆、卢龙、香河、怀柔、平谷、兴隆等县在内的广大地区。至于何时有“冀东皮影”之称,目前我还没找到出处。1943年,中共冀东地委宣传部长吕光,发现皮影戏是一个宣传抗日、活跃抗日人民文化生活的轻骑兵,倡议成立“新长城影社”,经地委批准,于同年7月在迁西县长河岸边黄槐峪正式成立。
从此有了抗日题材的《田玉参军》、《春秋镜》、《光明之路》、《抢粮》、《抓壮丁》、《四十里铺之战》《埋伏战斗》、《白毛女》、《血泪仇》等现代皮影戏演出,这对于一个几百年一直演出传统历史故事和神话传说的古老皮影,无疑是一个史无的例的突破和改革。何况它还带动了约30个新型影社的成立,编演了《齐心杀敌》、《国害家仇》、《枪毙金特务》、《平林镇》等一批抗日剧目。
这一壮举在全国二十多种皮影中,可能是独一无二的,令冀东人引以自豪。正因为如此,当1987年河北人民广播电台邀我写一个系列广播节目介绍冀东地区皮影时,我就把它定名为《冀东皮影三十讲》。全套节目近10万字,百余首曲段,其中有上个世纪三十年代的老唱片,也有五六十年代的老录音,全面介绍了冀东皮影戏的源流、发展及其艺术特色。
称其为“唐山皮影”,已经是唐山市1948年解放之后。1963年中央人民广播电台来唐为唐剧《断桥》录音,同时录制了一批当地皮影,包括高荣杰的《蝴蝶杯》,高荣杰、彭佐臣、武义山的《断桥》,高荣杰、李春荣的《秦香莲》,苗广珍、陈奎章的《搜衙》,吴瑞林的《藏舟》,吴瑞林、张凤阁的《献杯》,张豁明的《盗仙草》,赵连江的《白蛇传》,苗广珍的《将相和》,丁振耀的《广平府》等,后由中国唱片社以“唐山皮影”冠名出版了11张唱片。
真正以“唐山皮影”之名响遍国内外,是在党的十一届三中全会改革开放之后。1981年上海文艺出版社的《新编大戏考》,把三十年代李秀录制的《骂王朗》、齐怀的《洞庭湖》等也一并归入“唐山皮影”。同年唐山市皮影团参加第四届全国木偶·皮影戏调演,演出的《孙悟空三打白骨精》。
不仅在大会中受到高度赞扬,而且引起联合国教科文组织设在法国的国际木偶学院的关注,1982年8月齐永衡应邀赴该院讲学,从此唐山皮影冲出国门。二十多年来,已遍走欧、亚、美三大洲30多个国家和地区,被誉为“神奇的艺术”、“世界最优秀的皮影”。
正如2007年11月该团荣获文化部颁发的“优秀出口文化产品和服务项目奖”的评审书所言:“唐山市皮影团凭借剧团的知名度和灵活的运作方式,拓宽国外、境外演出市场”,“受到国外观众的热烈欢迎,演出效果十分理想”。
就我本人改用“唐山皮影”称谓,始于1993年撰写的电视专题片《醉人的老呔影》。其原因再不是“因其大而名之”,而是从艺术的传承、创新、引领的角度着眼的。其一,唐山皮影团的前身是“新长城影社”,它冲开了旧传统的樊篱,首演了现代戏;其二,从1959年唐山地、市合并,众多名家高手汇集于此,伴随新剧目的生产,该团一次又一次地进行全面综合改革,包括女演员的加入,改写了男演员一方天下、女演员不许唱影的陈规,以及影人、影窗子的逐步放大,影人从单一驴皮雕刻到加用赛璐珞板彩绘,灯光、布景的不断改进加大科技含量,乐队文、武场的不断完善,操纵艺术不再拘泥于上下线,强化了可观性等;其三,剧目的不断创新,不但唱腔改革吸收了唐剧的成果,而且不再受“无唱不成影”之说的束缚,创演了无唱也成影的《鹤与龟》、《熊猫咪咪》等,它不仅在国内受到新老观众的欢迎,而且没有语言障碍,在国际市场上格外受到青睐。
这一切都进一步显示了农耕文化和近代工业文化的交融,展示了唐山作为北方近代工业摇篮的文化特色。他们这一系列的改革创新,引领了各县以及大企业业余皮影剧团的效仿。
鉴于此,打出“唐山皮影”的旗号,应该说是顺理成章的。
唐山皮影也得到了广泛宣传,影响愈大。由唐山电视台拍摄的《醉人的老呔影》于1993年在中央电视台首播,开创了该台播放皮影艺术专题片的先河。其后中央电视台相继录制播放了《箭杆王》、《唐山皮影戏》、《凤凰的影子》、《唐山皮影绝活八讲》等。2005年唐山国际皮影艺术展演期间,唐山市皮影团演出的《观世音传奇》,因其对皮影艺术有开拓性的发展,独得“最佳剧目奖”。2006年国务院公布了第二批非物质文化遗产名录,“唐山皮影”榜上有名,从此,“唐山皮影”得到了中央政府的明确认定。