杨柳青古镇年画馆

杨柳青古镇年画馆所在的建筑，原是安氏祠堂，院落中间设穿堂，将建筑分为内、外两进院落。现两进正房均是年画展馆，二进院中的东西配房为年画工作室。

杨柳青木版年画是天津市的传统民间艺术形式，据传约始于明朝万历年间，因镇外盛产杜梨术，适于雕刻，故乡民刻印门神、灶土、钟馗之类神灵。明永乐十三年南运河开通，南方运来纸张颜料精细好用，学艺者渐增，年画品种也不断增加。

乾隆年间戴氏九代传人首创以自己的姓名立字号为“戴廉增店”，开始雇徒工、请画师，出样、雕版、印刷有了明确分工和工序，并在年画人物面部敷粉、描眉、点唇、开相，各家作坊纷纷效仿，逐渐形成了以杨柳青为中心的画乡。

乾隆至嘉庆年问，是杨柳青作画的全盛时期。继“戴廉增”之后，“齐健降”是第二家规模最大的画店。这期间相继出现了年画作坊一百多家。全镇年画业从业人员多达3000余人。乾隆中期，杨柳青年画从题材到形式都有很大的发展，从技法上形成了杨柳青年画的独特风格。

道光年间杨柳青年画业逐渐走向衰落。新中国成立后杨柳青年画得到政府扶持，1956年成立“杨柳青镇和平画业生产合作社”。1958年画社与天津“荣宝斋”合并，更名为“杨柳青画店”。杨柳青逐渐恢复了“家家能点染、户户善丹青”的画乡风貌。2006年5月20日，杨柳青木版年画经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

杨柳青年画的主题包括侍女图、娃娃图、戏曲故事、门神、历史故事和世俗杂画等。其中我最熟悉、小时候常见的就是门神和娃娃图。

娃娃图中有一类是我觉得很怪异的，特别不喜欢，就是这种长着一张成人脸的娃娃，非常怪异，不协调。

鱼是除了人物之外年画中最常出现的角色，无论是和娃娃一起搭配还是单独出现，都是让人喜欢的带有吉庆意味的画面。

在年画博物馆中最惊喜的是遇到了年画大师霍庆顺老先生。老先生看我们感兴趣，正好也是他工作休息间隙，就给我们讲了很多关于年画的知识。讲解过程中他行动敏捷、思路清晰，一点都看不出他已经是位72岁的老人了。

2007年6月，霍庆顺入选为第一批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人，这个认定在民间艺术家中是极高的荣誉。

这个装置第一次见到，每张板上正反面都贴着一张一样的年画，一共12张，老先生正在进行彩绘的工序，这样操作可以一次制作12张年画，效率很高。

这是年画所用的雕版，一块好的雕版在年画世家中甚至可以成为传家宝。但老先生说现在已经很少有老雕版了，因为侵华日军打到杨柳青时因为道路不平，把各家各户的年画雕版都拿去垫路了。

年画雕版所用的木材为杜梨木，这是一种野生的梨树，木质坚硬细腻，非常适合做木刻雕版。但是现在杜梨木比较少，也有使用普通梨木的。

雕版看着好像是制作年画的基础，但其实杨柳青年画的制作工序包括勾、‌刻、‌印、‌绘、‌裱五个步骤，雕刻已经是第二道工序了。所谓的“勾”就是画图稿，要由专门的画师将构思好的图案画在燕皮纸上，然后把画稿誊到木板上，再进行雕刻。一块这么宽的木板是三块窄木板拼接而成的，中间有枣核钉固定。

雕刻完成后，就进入到“印”的环节。最初的杨柳青年画用黄色纸，印上黑色、朱色画线，明万历年问，出现了套色木刻。这两种技法现在仍被沿用，成为印制环节的两种类型，单印墨线和套色印刷。‌单印墨线时，‌先将纸和版固定在画案上，‌然后在木版上刷墨，‌把纸卡在适当的位置，‌用“耙子”在纸上进行拓印。‌套色印刷则是印完一个颜色的画版后，‌再刷印其他颜色的画版，‌直到单色版全部刷印完。‌一般说来年画上的颜色不会超过五种，并且以喜庆的红、绿、蓝等明亮的颜色为主。

套印是一个很讲工夫的环节，因为墨线已经印好了，如果颜色印歪了，这张画就算废了。并且配色上除了有传统固定的搭配之外，还有操作艺人自己的审美在里面，不同工作室制作的同款年画最后出来的效果也是不一样的。

接着是彩绘，这是老先生最擅长的工序。老先生说年画这中艺术形式是合作的艺术，没有一幅年画会署名，就是因为一幅年画的制作不是一个人的功劳，是一整套工序、多位手工艺人劳动的结果。

并且在学习制作年画的过程中，每个人都要专精一道工序，每道工序都要懂点，那是为了知道年画是怎么来的，培养在各个工序中的鉴赏力，但是在操作上，就要找一个自己最适合、最喜欢的项目去钻研。老先生自己最精于的是套印和彩绘，尤以彩绘见长。这两个步骤也是年画在线稿、雕版之后的又一次创作的过程。

下面的《水浒传》主题年画是老先生正在进行彩绘的作品，这幅我们看着已经大致完成的作品他说至少还需要两个月才能完工。因为一副彩绘过程大概有近30道工序，是个看着、做着都不简单的事。

一般年画的尺寸最大就是2尺长、1尺宽。雕版的尺寸则做不了那么大，所以一般大幅年画需要制作多块雕版，然后分区套印。这个过程对操作者的手艺要求也极为高，稍微歪一点就前功尽弃了。

虽然说每位手工艺人只专注于一个工序，但是他们对其他工序也有自己的要求，所以大家都会有自己惯于合作的伙伴，这样才能最大限度地保证出品水准。

说实话我觉得老先生屋里的作品尤其娃娃图，比展厅里的好看太多了。这些娃娃都是真正的小孩脸，看得出童真和稚气，这才是好看喜庆的娃娃。

杨柳青年画是表达喜庆、祝福、祈盼的民间艺术，是民间艺术家在生活中探索出的艺术形式。任何时候看到年画都会让人有熟悉的属于生活的温暖、热闹的感觉，这是中国人独有的生活色彩，值得一代代传递下去。